水墨画鱼教案
【篇一:《用彩墨画鱼》教案】
2015---2016(下)美术 《用彩墨画鱼》教案 甘河农场小学纪卫花 1 2 3 4
教学反思:这节课是一堂以水墨为工具,运用水、墨、色与宣纸的自然渲染效果,让学生在
学习创作中了解和体验水墨的乐趣,了解感悟中国传统艺术的精华。在教学过程中,我首先让学生欣赏课本中热带鱼的图片,再让学生欣赏我事先准备好的中国画范画,让学生感受用中国画形式表现出来的鱼的美感,激发起了学生的学习兴趣,很多同学就跃跃欲试起来。在教学技法的过程中,我通过演示帮助学生认识中国画从墨色的调配到笔墨的运用,从勾线和晕染的介绍到画面的构图,逐一示范,多数学生清楚的了解到用彩墨画鱼创作的全过程。在示范的过程中,我也通过讲解,开启学生的创作、创新思维,让学生能运用基本方法,把握鱼的基本结构,表现出各种各样的鱼在水里游来游去的画面。并有意识的引导学生在鱼的造型、画面的构图、背景的处理等。学生在创作过程中,我鼓励他们大胆的去表现,为一些必要的个别指导和帮助。这节课因为多部分学生都是初学中国画,在作画过程中,他们的勾线、色彩的晕染都涂得比较厚重,有的或者水份太多而渗化。 5
【篇二:水墨画动物-鱼(详案)】
课题:《水墨画--鱼》
执 教 者:鹿城区临江小学 叶 辉
教材出处:改编自浙教版美术第9册《水墨画动物》。 教材分析:
本课是造型表现课,通过欣赏、感受、尝试水墨,来让学生潜移默化地接触中国特有的传统绘画艺术,并在神奇的墨色变化中感受绘画的乐趣。这对培养学生笔墨表现能力,激发学生水墨创作兴趣有
着积极的意义。通过尝试用水墨的国画语言对鱼进行造型的练习,让学生全方位、多角度地感知中国水墨画的造型手法,并引导学生运用简单、概括、富有变化的笔触来表现鱼这个主题,从而激发学生丰富的想像力与创造力,培养学生对中国传统绘画艺术的喜爱之情。 学情分析:
五年级的学生选择观察的对象往往从兴趣出发,但也渐渐地学会按照学习任务的需要去感知事物。他们能快速地记住有趣的事情,他们的记忆具有很大成分的直观性,创造性的想象力已经开始发展起来,而且这个年级的学生能敏锐地感受到生活的新奇和美好,喜欢动脑筋,乐于表达内心的感受。
由于我校专职美术教师师资的不足,开课所在班级的学生并未在以往的美术课堂中接触过中国水墨画,但该班学生对水墨画这种中国传统绘画艺术有着较高的学习兴趣。在本学期我担任该班临时副班主任期间,学生多次提出要我为他们上这方面的美术课,所以我曾在该班补上了《水墨画-熊猫》、《水墨画-蟹》两堂水墨画教学课和书法教学课,让该班学生对水墨画工具及水墨画的基本运笔、墨色等基础知识有了初步的了解。 教学目标:
1、知识与技能:使学生了解水墨画的基本知识,尝试水墨画-鱼的独特表现方法。
2、过程与方法:通过对大师作品的赏析,以及教师的演示和师生互动,用水墨画的技法来表现鱼的形态,并感受、体验水墨画的笔情墨趣。
3、情感、态度和价值观:引导学生赏析大师的作品,感受水墨画独特的美感,激发对中国传统美术的喜爱之情。 教学重点、难点:
1、教学重点:通过写意画法表现水墨鱼 2、教学难点:如何用笔墨变化表现鱼。 课前准备:
1、学生准备:国画水墨用具。
2、教师准备:国画水墨用具,课件。 课前调墨游戏:
1、焦——浓——重——淡——清; 2、湿墨——干墨
3、先调淡墨、再笔尖蘸浓墨(一笔墨色有变化)
【设计意图】:通过课前调墨游戏,复习墨色、用笔。 教学过程:
一、导入新课:
我们温州是一个著名的鱼米之乡。今天我们继续水墨画课程,用水墨的笔触和墨色的变化来表现鱼。
【设计意图】联系学生的生活,导入新课的主题。 【板书设计】水墨画-鱼 二、观察生活中的鱼: 1、鱼的体型特征
师:画鱼,要先观察鱼。鱼的体现是什么形状? 身体宽、两头小,呈橄榄形,尾部略微展开。 2、鱼身体的墨(颜)色变化
师:我们用墨色来表现鱼时,从鱼背部到腹部的墨色有什么变化?
(鱼背的墨色呈浓墨、重墨、淡墨,腹部的墨色呈清墨,还有白。) 【设计意图】通过观察生活中的鱼,并用墨色来表示鱼身体颜色的变化,加强学生在画鱼时,对鱼形体特征及墨色变化的把握。 三、赏析山人第一幅作品,学山人画鱼: 1、赏析山人《鱼》,分析笔墨变化。
师:那,我们来看看画家山人笔下的鱼,墨色是怎样变化的? 师:墨色最深的在哪里?(鱼鳃上方的背部)
师:这里面的墨色又有变化吗?(也有焦、浓、重、淡的变化) 师:腹部的墨色呢?(有淡墨、清墨,还有留白)
师:除了墨色浓淡的变化,你还能找到墨色的其他变化吗?(干湿) 师:用笔又有什么变化?中锋、侧锋。画什么时用中锋?勾轮廓。侧锋呢? 师:山人巧妙的运用了笔墨色变化,来表现鱼。 【板书设计】墨色:浓淡 干湿 用笔:中锋 侧锋 2、学山人画鱼的方法,水墨画鱼。 老师范画,学生跟画。
师:现在,先由老师示范,学山人画鱼方法画鱼。同学们认真听、仔细观察,怎样调墨?怎样行笔?使画面的笔墨韵味更浓。 (1)淡墨、干墨,中锋勾轮廓。
师:勾轮廓前,我们可以先用指甲或者铅笔轻轻地在纸上勾鱼形。 师:注意鱼的形状呈橄榄形,身体宽,两头小。
师:先洗笔,笔里水份不要太多。调淡墨呢?笔尖蘸点浓墨在旁边调淡墨,再在试纸先试一下,墨色还太浓,再加点水。墨色不能太湿,要干墨。调好淡墨、干墨后,笔尖蘸点浓墨,试一下。
师:现在勾鱼的轮廓,怎么行笔?(中锋、还是侧锋)中锋行笔。 师:先画鱼的头部,嘴、鳃,背部、腹部,画腹部时,可以连着画胸鳍、腹鳍、臀鳍。尾鳍微微展开。背鳍,线条长短、粗细、方向要有所变化。
师:先调淡墨,笔尖蘸浓墨,勾轮廓线时,越到后面,墨色会??有浓淡变化,使画面更有墨韵味。
师:笔尖蘸浓墨,画鱼眼,可两笔画圆。
(2)浓墨、淡墨,侧锋皴擦鱼身(鱼鳍)。清墨、湿墨染,浓墨、干墨点(鱼眼)。
师:勾完轮廓,下步呢?(上色)应该说皴擦墨色。 师:先??调墨。水墨画,调墨要耐心,下笔要肯定。
师:先调淡墨、墨色不要太湿,笔尖蘸浓墨,侧锋行笔,一笔的墨色就会有??墨色有变化。
师:第一笔,应该在哪里下笔?墨色最深的地方,鱼鳃上方的背部。用什么笔锋,行笔?侧锋。
师:行笔前要根据墨色随着行笔,会越来越淡。因此要先皴擦墨色浓的地方,再皴擦墨色淡的地方。所以要根据画面墨色变化需要,想好第一笔在哪?然后画哪?最后画哪?行笔速度要快,笔触的方向要有变化,但不能交叉。
师:再笔尖蘸浓墨,在试纸上试几笔,也能使墨色稍微淡些,干墨画鱼鳍。 师:洗笔,现在笔中的墨色是??清墨。墨色稍微湿润些,染墨色,使画面的墨色变化更丰富些。 师:笔尖蘸点浓墨,干墨,点鱼眼。
师:画鱼时,同学们要注意这几个步骤:1、淡墨、干墨,中锋勾轮廓;2、淡墨、笔尖蘸浓墨,干墨,侧锋皴擦鱼身;3、清墨、湿墨,染;4、干墨、浓墨,点鱼眼。还有,调墨要耐心,先在试纸上试墨色。行笔要肯定,长线条,就一笔,千万不要一点点的去连接。 【课件设计】:淡墨皴 重墨皴 清墨染 浓墨点
师:现在,同学们,一、从抽屉里取出一张宣纸和一张试笔纸;二、检查调色盘中的墨是否需要添加。 学生尝试用水墨的技法表现鱼。 3、作业点评:
老师针对学生练习中,鱼形体特征把握、用笔、墨色变化,进行点评。
【设计意图】学习大师水墨表现鱼的技法,复习、巩固水墨画中锋、侧锋以及墨色的浓淡、干湿变化的表现技法,并掌握水墨画鱼的基本技法。
四、赏析山人第二幅作品 ,感悟画面意境: 1、山人第二幅作品局部赏析。:
师:山人笔下的这条鱼,神态上有什么特点?(生气) 师:从哪里看出来?(瞪眼、鼓腹)
2、整体欣赏山人作品,感受画面意境。 (1)感受意境
师:鱼,只是画中的一个局部,联想画中鱼的神态,整幅画面,给你什么感受?
师:为什么会感觉到寂寞?
师:画中出现留白——这就是中国画中特有的表现方法——“计白当黑”,画中空白也是画面重要组成部分,给观赏者带来遐想,营造画面的意境。就如此画,营造了孤寂、凄凉的意境。
师:山人为什么要营造这样(寂寞、孤独、凄凉)的意境?让我们先来了解一下他的身世。 (2)山人身世介绍
山人:原名朱耷,他原是明朝王孙,19岁时明朝灭亡,他的父亲、妻子、孩子都相继离世,国毁家亡,悲愤交加。他为躲避清朝的政治而出家为僧。山人擅长花鸟山水,他画中的鸟常常是鼓腹的,一副受欺压不屈服的情态。鱼呢,瞪眼的,一副惊慌、不满的神态。寥寥几笔,巧妙传神地体现了画家的心境。 (3)赏析画中署名
他作画署款时,常将“”和“山人”连写成“哭之”或“笑之”的字样,以寄托内心的气愤和抑郁不平。 (4)寄情于画
由此可见,画中所营造的这种凄凉、孤寂、气愤的意境,其实就是他将自己的情感?(寄托于画中)这就是中国画的“寄情于画”。 (5)空灵构图
画面出现大面积的留白,只画一鱼,似乎空游,无所依靠,给观赏者带来无限遐想,完美地体现了中国画的空灵、含蓄之美。
【设计意图】通过赏析、跟画山人画中的鱼,了解水墨画鱼的用笔方法,体味名家用笔用墨的技巧;通过观察鱼的神态、感受画面的整体意境和了解画家的身世,深入地感受画家在画作中流露的
心境,使学生认识到画鱼可以寄情于鱼,从而提升学生的审美情趣。 五、赏析其他大师作品 体验不同画面情趣 1、赏析齐白石作品《五鱼图》
师:同学们,再来欣赏大画家齐白石的作品,他笔下的鱼给你什么不同感受? 师:画中出现多尾鱼时,鱼的墨色、所朝的方向都有所不同,这就让画面显得活泼生动。
师:齐白石热爱大自然,热爱生活,他笔下的鱼虾都显得特别有生命力。
2、赏析潘天寿作品《鳜鱼图》
师:这是中国近代画家潘天寿的作品《鳜鱼图》,画面构图又有什么不同? (画面构图饱满)
师:画中鱼,头大大的、身子肥、胸鳍、腹鳍小小的,整个外形塑造上显得?(有点夸张)
师:鱼的墨色变化有什么特点?(墨色层次多)笔触明显、方正。 【设计意图】欣赏不同画家的作品,感受不同画面构图,营造不同的意趣,引导学生领悟作画者对人生认识不同,画中营造的意境也有所不同。
六、学画童趣的水墨画——鱼
师:老师也很喜欢画鱼,我笔下的鱼会怎么样呢?想不想看看。 1、师示范画鱼,讲授用水墨技法表现不同的鱼 师示范水墨画鱼。
(1)中锋用笔,淡墨,笔尖蘸浓墨,勾勒轮廓;
(2)侧锋(先调淡墨、笔尖蘸重墨)皴擦鱼身,注意体现墨色的浓淡、干湿、虚实;
(3)侧锋(先调淡墨、笔尖蘸浓墨)枯笔画出鱼鳍,中锋浓墨画出鱼鳍、鱼尾上的条纹。
(4)画毕题款——完整的水墨画还需“落款”。 (5)画面构图
【设计意图】通过老师示范,学生进一步感受水墨画鱼的特色,学习如何运用水墨技法表现不同的鱼和画多条鱼时的画面构图,了解画毕题款使画完整。 七、作业要求:
师:前面,我们学习了山人的画鱼技法,并且赏析了多位大师画作的不同意境。现在,请同学们也用简练的笔法,有变化的墨色,来画一条鱼或者几条鱼,并且要尽量使画面有自己童趣。 1、用不同笔法、变化的墨色来表现鱼; 2、尝试营造画面的意境;
学山人画面中出现大面积的留白,营造孤寂、悠远的画面意境,体现空灵之美;学齐白石画面所呈现的朝气蓬勃,富有生命力;学潘天寿水墨画的构图饱满,造型夸张、富有童趣。 3、落款要求:画题 癸巳年 某某人畫 盖章
落款位置:画面四周,可先指甲轻轻抠好位置;字迹大小:如一元钱硬币;墨色:用浓墨书写;落款内容:画题、癸巳(时间)、某某人(畫)、盖章 八、学生习作:
学生习作,教师巡视、指导。 九、展示作品,评价:
【篇三:水墨画鱼】
水墨画鱼
教学目标:一、知识与能力
1、了解、掌握水墨画的基础知识。通过各种不同墨色和笔墨干湿的综合使用来对动物进行造型,体验笔墨意趣,激发孩子对水墨画的兴趣。
二、过程与方法
2、了解尝试有变化的墨色用笔方法和干枯浓淡的绘画技法在造型中的运用,学习几种动物的画法。 三、情感态度与价值观
3、让学生通过欣赏名画、尝试用墨,感受中国特有的传统文化——水墨画的魅力。
教学重难点:1、训练学生的用笔、用墨。
2、用笔用墨的技法、技巧,以及动物的造型。鼓励学生大胆地对动物特征进行概括与提炼,反复练笔,让学生领会水墨画“重意不重形”的特点。
课前准备:学生准备好笔、墨、宣纸等。
教师准备几幅小动物的图片。教师准备范图。 教学过程: 一、教学活动导入
出示几幅中国画,请同学们通过直观感受来认识中国画。并引出今天要上的课:水墨画----动物 二、新课讲授与技法辅导
1、简要地介绍国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧。 教师出示几幅动物的水墨画,并结合课本的范图,引导学生进行欣赏。 a、欣赏灵活多变的用笔,加深中锋、侧锋以及点笔的了解。
b、欣赏用墨焦、浓、重、淡、轻五色,加深学生对墨色的了解。 c、构图以及动物的造型。
d、欣赏名家名作,了解名家的风格及其代表性作品。了解几位画坛大师,激发学生对传统艺术的热爱。
2.教师现场示范,让学生直观了解作画的全过程,并归纳出步骤: a、讲解归纳动物的大形体。 b、讲述调墨、调色。
c、分步作画,讲解画动物的先后顺序。 d、修改调整完成。
4.布置作业,画两幅自己喜欢的小动物——麻雀、虾。 5.老师巡回指导,主要是用笔、用墨以及动物的造型。 6.征集作业、讲评,提高审美能力。 三、课后拓展
收集徐悲鸿、齐白石等画家的资料,了解马和虾的画法。 课后反思:
在小学美术教学中,对水墨画的教学或多或少有不少的感慨,现在的小学生从三年级开始就有了水墨画基础教学,而且新课标也明确提出:“美术课程要能引导学生参与文化的传承和交流”。现在的学生对中国水墨画了解的很少,有的甚至连有名的国画大师都不知道,谈及对国画的认识,他们也多表示国画的内容都是他们不感兴趣的,所以不喜欢,他们的回答也让我觉得汗颜。我们作为美术老师,在这个方面是必须加强对中国画的教育,让我们的孩子喜欢上中国水墨画,并且能够画出水墨画。
第一、水墨画的技法比较复杂,画水墨画需要扎实的绘画基本功,小学生的造型能力还比较差,要用毛笔不打草稿直接画出造型,已经是很难做到的了,更不用说控制水、墨、颜料在宣纸上的变化了;第二、学习水墨画要有一定的文化修养和高
雅的审美情操,小学生还正处于学习基础的文化知识阶段,审美能力也还在形成阶段,当然不具备中华民族传统的审美观。第三、绝
大多数水墨画作品的内容和题材不适合小学生的年龄特点,小学生受现代电视媒体的影响,都比较喜欢夸张、可爱的卡通形象和色彩鲜艳的图案,对传统的水墨画豪无兴趣,兴趣是最好的老师,学生没有学习的兴趣,当然教学就更加困难。
所以,在今后的小学美术教育教学工作中,我更要多加的努力学习和专研关于美术方面的专业知识,尤其是我们中国水墨画方面的知识更是有待于提高才行,这样才能把课上好,才能让我们祖国的传统文化得到传承和发扬。